Valeurs dans la superposition d'aquarelle

Construire la profondeur à travers des couches transparentes.

L'aquarelle est unique car vous travaillez du clair au foncé, construisant les valeurs à travers des couches transparentes. Planifier vos valeurs avant de commencer est essentiel.

La règle d'or : Préservez vos blancs.

Le blanc du papier est votre lumière la plus claire. Une fois que vous peignez sur une zone, vous ne pouvez pas revenir au blanc pur. Planifiez où vos lumières seront avant de commencer.

Pourquoi l'aquarelle est différente

Comment les couches construisent la valeur

Chaque lavis transparent ajoute de la valeur. La plupart des aquarelles utilisent 3-4 couches :

Premier lavis

Très pâle et aqueux. Établit les demi-teintes les plus claires. Votre premier lavis doit sembler presque trop clair.

Deuxième lavis

Une fois sec, ajoutez une deuxième couche sur les zones qui doivent être plus foncées. Les couches se combinent optiquement.

Troisième lavis

Ajoutez aux zones les plus sombres—ombres profondes, objets sombres. Trois couches créent des noirs riches tout en restant lumineux.

Derniers foncés

Pour les noirs les plus profonds, vous pourriez avoir besoin de quatre couches ou plus. Utilisez moins d'eau et plus de pigment.

Planification avec l'application

  1. Analysez votre référence : Chargez-la dans Value Study et simplifiez à 3-4 valeurs.
  2. Cartographiez vos couches : Les zones blanches restent non peintes. Les zones claires reçoivent 1 lavis. Les demi-teintes reçoivent 2 lavis. Les foncés reçoivent 3+ lavis.
  3. Peignez du clair au foncé : Travaillez par étapes sur toute la peinture. Laissez chaque couche sécher complètement.

Gardez une étude de valeur simplifiée à côté de votre espace de travail. Référez-vous-y constamment pour éviter d'aller trop foncé trop tôt.

Deux techniques principales

Glacis

Appliquez un lavis, laissez-le sécher complètement, puis ajoutez-en un autre. Contrôle maximal sur les valeurs avec des bords nets.

Idéal pour : Études contrôlées, sujets architecturaux, travail détaillé

Humide sur humide

Appliquez de la peinture humide sur du papier humide. Les couleurs se mélangent et les valeurs se fondent doucement avec des transitions organiques.

Idéal pour : Ciels, arrière-plans doux, effets atmosphériques, styles lâches

La plupart des peintures utilisent les deux techniques combinées.

Erreurs courantes

Vérifiez votre travail en cours.

Prenez une photo de votre peinture et chargez-la dans Value Study. Utilisez la pipette pour voir si vos valeurs correspondent à votre plan. Si une zone est trop claire, ajoutez une autre couche.